Thyssen: El noveno pasajero. Encuentros con artistas de cómic. En conversación con Elisa McCausland y Diego Salgado

Alta y baja cultura; apocalípticos e integrados… Introducción al sentido de las sesiones a través del repaso a la trayectoria de figuras de la pintura que han estado vinculadas de un modo u otro con el cómic. De Lyonel Feininger a Keith Haring pasando por Roy Lichtenstein.

Invitado: Daniel Torres, autor de Opium (1982), La casa (2015) y El futuro que no fue (2021), entre otras publicaciones. Gran Premio por su trayectoria del Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2022. 

Corrientes de vanguardia en la evolución de la pintura y el cómic: De las planchas dominicales de George Herriman a Sergio García, pasando por Cliff Sterrett y los autores de la escuela cubista de las colecciones Thyssen-Bornemisza.

Invitado: Sergio García, autor del álbum Utopía (1996), el ensayo Cómo hacer un cómic (2006) y portadas para The New Yorker y El País Semanal. Premio Nacional de Ilustración 2022.

La interpretación del cuerpo humano y sus texturas en la pintura y el cómic da pie a abordar numerosas cuestiones en torno a la realidad y la representación, y a la comparación entre pintores como Francis Bacon o Lucian Freud y autores de cómic como Bill Sienkiewicz y Guido Crepax.

Invitada: Ana Miralles, dibujante del cómic de éxito internacional Djinn, guionizado por Jean Dufaux. Gran Premio por su trayectoria del Salón del Cómic de Barcelona 2019. 

Las vertientes de la expresión y la narración son esenciales para entender la naturaleza como medio de la pintura y el cómic. El modo en que se sustancian una y otra a través de la gestión del color y de los espacios tiene entre sus grandes maestros a pintores como Edward Hopper y Paul Delvaux, e historietistas como David Mazzucchelli y Chris Ware.

Invitado: Paco Roca, Premio Nacional de Cómic 2008 y Premio Eisner 2020.

El cómic deriva, como medio, de una tradición de la ilustración y las corrientes plásticas coetáneas que definen social y culturalmente el siglo XIX, uno de los grandes protagonistas de la colección Thyssen. A su vez, entre los siglos XX y XXI entran en escena útiles procedentes del diseño gráfico y el multimedia que impulsan cambios fundamentales en el medio.

Invitada: Ana Penyas, autora de Estamos todas bien (2017) y Todo bajo el sol (2021). Premio Nacional de Cómic 2018.

Como ponen de manifiesto los trabajos de Berthe Morisot, Gabriele Münter, Sonia Delaunay o Maruja Mallo, las artes plásticas testimoniaron, entre finales del siglo XIX y mediados del XX, las inquietudes de mujeres artistas vinculadas con mayor o menor intensidad a las conquistas de la primera ola del feminismo. El cómic producido en el siglo XXI ha sido a su vez un escenario idóneo para dar voz a las demandas de sucesivas generaciones de mujeres historietistas y para la creación de redes internacionales de apoyo. Esta sesión establece una genealogía entre maestras antiguas y modernas de la plástica.

Invitada: Laura Pérez Vernetti, autora de La trampa (1990), El brillo del gato negro (2008) y Ocho poemas (2016). Gran Premio por su trayectoria del Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2018.